Ska kreativerna förenas eller tjäna certifiering?
Nu och då, på någon blogg eller designgrupp, tar någon upp frågan om designers som är förenade med eller har någon form av certifiering i hopp om att försäkra allmänheten om att vi är professionella och skickliga på vårt hantverk. Kan det göras, och i så fall hur?
Det enorma svaret på måndags April Fools 'prank på introduktionen av certifiering i USA visar att många människor är passionerade i ämnet.
I många år frivillig jag att leda olika utskott och sitta i styrelsen för flera design- och illustrationorganisationer och de har alla ställt frågan om att fackliggöra en prioritet. Grafiska konstnärsgillet hade faktiskt möten och utkik mot etablerade fackföreningar för att se om de antingen skulle skapa ett underkapitel, så att säga, för reklam eller åtminstone stödja en liten union av konstnärliga typer.
Flera stora fackföreningar visade intresse. Betraktandet av mer fackliga avgifter och antagligen, den klout som designers, fotografer och illustratörer skulle kunna använda var en attraktiv kraftbas till fackföreningar som ofta litar på andra fackförbund för stöd i hårda förhandlingar och strejker. Tyvärr gick det bara aldrig någonstans.
Frågan om certifieringar, däribland lärlingsstadier, journeyman och mastertitlar, dödades tillbaka när den svarta döden var en vardaglig oro och människor såg inte märkligt ut på dem som sa "försooth." Både grafiska artisterna Guild och AIGA var båda intresserade av certifieringsmöjligheter. Om reklamationer försäkrade om en officiell certifiering skulle klienterna endast få högsta service, lönesatser kunde kontrolleras och det skulle finnas regler för dem som försökte komma in i fältet och växa genom certifierade nivåer tills de var mästare på vårt hantverk - levande skatter, som japanerna hänvisar till sina ärade hantverkare.
Hur det skulle fungera
Eugène Delacroix - Frihet ledande folket (1830) Musée du Louvre, Paris
Så, du utexaminerar från konstskolan och ansöker om konstnärsunionen. Du börjar betala avgifter och får en "lärling" etikett så att du kan gå ut och hitta en personalposition och studera under en "mästare" designfirma eller -företag. Om du väljer att frilansa, är det en minimiavgift du måste debitera kunder. Det finns regler och förordningar i stort, backas upp av fackförbundets kraft och förhållandet med andra fackföreningar som hanterar frakt, lastbil, elarbetare etc.
För att utöva certifiering skulle du ansöka och presentera din portfölj och en grupp människor skulle antingen acceptera dig för certifiering som en professionell nivå kreativ eller sätta dig ner och då får du inte öva ditt hantverk när du kämpar för att betala tillbaka din studielån för fyra års konstskola.
Kunderna måste betala en fast sats, betala i tid och visa respekt för dig som en facklig / certifierad yrkesverksamma. Även företag som Adobe skulle behöva erbjuda sina programvaror till lägre pris eftersom facket kanske inte håller med om kostnaden är rättvis. Unionisering skulle också stärka upphovsrättsskyddet. Inte längre kunde en kund säga "Jag hittade det här på internet, använd det för min hemsida!"
Älg och rocco skulle säkert hjälpa den klienten att hitta sin checklista ... och snabbt!
Varför det inte kommer att fungera
Antoine Jean Gros - Napoleon på slagfältet i Eylau (1807) Musée du Louvre, Paris
Först och främst har ingen nybörjare råd med fackliga avgifter på toppen av allt annat man måste betala i livet utan att ha en inkomststart omedelbart (även om vissa fackföreningar skjuter upp sig i 90 dagar efter att de startat jobbet). En annan övervägning är hur skulle fackligt medlemskap verkställas? Det gammaldags sättet att bryta huvud och betongloafrar? Strejker hålls mot någon verksamhet som anställde icke-facklig personal? Lagar som lagts av en lagstiftare?
Låt oss säga att Robert och Roberta båda är examen från samma klass i konstskolan. Båda beslutar att de vill freelance.
Robert ansluter sig till facket och måste nu berätta för kunderna att han, trots att han bara har börjat, får minst $ per timme och kunden måste skriva ett fackligt kontrakt. Hur tror du det kommer att gå ner? Robert gör inte tillräckligt för att äta, betala hyra och betala sina fackliga avgifter.
Roberta bestämmer att hon inte kommer att ansluta sig till facket. Hon gör en $ 50-logotyp till Luigi's Pizzaria i hörnet av hennes block, men Robert hittar ut och vänder henne in till facket. Roberta träffas av misstag med ett piano medan hon tar ett bad och hennes händer och armar är trasiga. Under tiden finner Luigi en stromboli i sin pizzaugn som är fylld med mozzarella, paprika, lök och hans dotters kattungehuvud. Sedan släpper Luigi på lite olivolja och kraschar genom sitt främre fönster, över trottoaren och inåtkomlig trafik. hoppsan!
Skulle icke-fackliga annonsmaterial verkligen möta den här typen av stoppblock för att öva sina hantverk? Skulle småföretag som Luigis ansikte höga priser som de inte har råd men måste betala eller deras tomatsås inte levereras, deras eluttag sprider ut gnistor och eld och kunderna är rädda för att korsa en picket line?
Skulle konstskolorna följa idén om facklig kontroll och certifiering? De flesta konstskolor har en realistisk placeringsfrekvens på 20% av de utexaminerade som arbetar inom eller nära fältet (de hävdar att andelen är högre men tänk på hur många av dina alumni-kamrater som designer och sådan och inte som konstaffärer och fotokopior tekniker på den lokala Quickcopy). Skulle de ta itu med 80% av kandidaterna som lagar in rättegångar och kräver att deras undervisning tillbaka? Skulle de vara mer selektiva när de går in i nybörjare, och garanterar bara det bästa av det bästa som kan studera design? Affärsverksamhet är affärer och uppkomsten av vinstdrivande "konstskolor" som Konstinstituten, DeVry, Phoenix University och Academy of Art (online, om du kan hålla ett rakt ansikte om online konstskolor som lär dig något om design och konst) , har visat sig studera för en karriär inom design är ett efterfrågeföretag.
En Facebook-designers grupp hade en intressant tråd nyligen. Frågan var uppladdad på grund av en dålig typbild av ett påstått Glaser-citat, "datorer ska designa som mikrovågor ska laga mat."
En medlem frågade om någon annan hade hört talas om Milton Glaser och sa att han hatade datorer. Svaren var tänkta, men som Glaser var en tidigare lärare av mig, var jag tvungen att svara att han verkligen sa det men det var inte datorn som ett verktyg han hatade, men som en kryckning till dem som saknade talang och förmåga. Det var ju bara ett verktyg som en Exacto-kniv är ett verktyg men vet inte vart man ska göra de nödvändiga nedskärningarna.
Merely learning software som drar och släpper bilder och typ är inte design, men det är anledningen till att många tror att de har designförmåga. Därför kan den stora svagheten hos vinstdrivande konstskolor, online konstskolor och underachieving studenter som tror det kan göras för dem av en maskin med många fungerande knappar, vara orsaken till att så många har talat om att förstärka en industri av krympande talang med styrkan i en fackförening eller avviker efterkandidater med en certifieringsprocess.
Vem får utelämnat?
Francisco Goya - El Tres de Mayo de 1808 och Madrid (1814) Museo del Prado, Madrid
Försvårande som Facebook-vänner är när de pissar och stöter på designindustrin mellan dagliga inlägg om sina fem timmars trädgårdsarbete, bilder av de fantastiska middagarna som de lagade till sin make och bilderna från sin sjätte semester på året, gör de ibland skapar lite bra designarbete (ja, lite inte så bra, men låt oss inte bli småaktiga). Jag tror att en vän av mig faktiskt publicerade en design som hon gjorde i år så att hon fortfarande kunde lista sig som grafisk formgivare. Tja, hon visade inte designen men hon sa att hon gjorde en och jag tror på henne. Jag är säker på att heavy metalbandet nerför blocket från henne var ganska nöjd med sin nya logotyp eller flygblad. Med en fackförening eller certifiering, ska hon utelämnas från förmågan att kalla sig en formgivare eller ge bort ledigt arbete så att hon kan hålla huvudet högt på kreativa möten i stan? Är inte tyst förakt och snickering från kamrater som arbetar som professionella designers straff nog?
Låt den nej som du tror aldrig bara "det" ligga kvar i en lerig grus vid kanten av staden, väntar på en barmhärtighetskula i huvudet eller får de en chans att växa och utveckla sina designfärdigheter på en fri marknad ?
Har Billys mamma eller pappa, som fattat beslut att stanna hemma och höja en familj istället för att driva en heltidskonferenskarriär, väljer man enstaka skolfluga och födelsedagsfestmeddelande få benen brutna medan de kör barnen från ballettlektioner till piano skäl till fotbollsträning?
Allt detta var en del av diskussionerna om fackförening och certifieringar, men förutom tjugo medlemsnivåer kunde ingen någonsin verkligen fokusera på ett svar på vem som är professionell och vem som inte är, eller kunde inte några praktiska linjer mellan praktikområden och engagemang vara dras. Ändå skulle det diskuteras då och då.
Varför fortsätter detta att komma upp?
Pablo Picasso - Guernica (1937) Museo Reina Sofia, Madrid
Varför fortsätter annonsörerna att ställa frågan om att skapa en styrka i talorganisationen. Är inte de olika artisternas organisationer tillräckligt? Självklart är de inte bara föreställ dig affärer utan dem!
Är det frustration att höra de oändliga berättelserna om att människor accepterar $ 50 för att göra en logotyp eller utbyggnaden av designkonkurrenswebbplatser? Är det den sociala moralen som berättar för oss att vi inte ska krossa dem som vi anser få oss att se mindre professionella och mer som ett rastfritt paket av artsy-typer som inte kan lägga till och brukar gråta på droppe av en hatt?
Det är inte bara oss. Jag hörde två rörmokare prata om hur deras kunder alltid argumenterar priset, be om att skära hörn, ändra sina sinnen i mitt jobb och gömma när det är dags att betala sin slutliga faktura. Detta är livet för någon oberoende företagare oavsett vad de gör eller vilken tjänst de tillhandahåller.
Sanningen är, vi har makt att säga "nej!" Vi kan slå ner löjligt låga erbjudanden. Vi kan skydda oss genom att använda ett kontrakt och korrekt placerade betalningar i förskott och med milstolpar. Vi kan lära oss hur vi handlar på en professionell nivå med kunder som förstår och uppskattar vad annonsmaterial verkligen kan göra för deras affärer.
Låt de deltidsmedlemmarna göra $ 50 jobb, metallbandet nerför blocket handlar en väska med gräsmatta för designarbete medan de undrar varför det inte finns några historiska böcker som inkluderar Steampunk-epoken av industrialiserad England, designkonkurrenserna tjänar småföretag och individer som bara ser pris och inte är avsedda och låter dem som inte kan överleva som heltidsfrilansare blekna bort som Darwin skisserade för de fittestas överlevnad.
I slutändan kommer det ner till våra egna förmågor och önskan att vara det bästa vi kan, både i design och affärer. Ingen fack eller papper eller någon mängd handhållning gör oss starkare. Det tjänar bara för att hjälpa dem som är mindre engagerade och mindre begåvade att lyfta sig genom starkt beväpnade metoder som i slutändan bara kommer att kväva oss och skapa ett glasloft för dem som kan gå långt utöver de regler och bestämmelser som någon organisation kan ge.
Har ditt land någon form av certifiering eller fackförening? Har det hjälpt eller hindrat dig? Tror du att en fackförening är svaret för den kreativa industrin? Låt oss veta i kommentarerna.