Bygga ett varumärke med design
Att skapa ett varumärke är en svår uppgift. Det finns mycket arbete och forskning som går in i det, och ännu mer tid som krävs. Genom att bygga ett varumärke måste du också vara mycket medveten om den fina linjen som finns med att skapa en gimmick eller ett skämt, eftersom de inte tenderar att ha mycket livslängd.
Det finns många sätt att närma sig branding och rebranding: du kan fokusera på siffror och forskning; du kan fokusera på kunder eller botten linjer; men efter ditt tillvägagångssätt måste du göra rörelser. Och jag tror att det bästa sättet att bygga ett varumärke är med design. Låt oss bryta ner denna tankegång.
1. Inte bara logotyper utan visuella identiteter
Låt oss först rätta missuppfattningen att ett varumärke är en logotyp. Jag har hört det här många gånger tidigare och jag cringe på tanken. Ett varumärke är typiskt signifierat eller erkänt av deras logotyp. Detta är vanligtvis en av de första sakerna som gjorts av ett varumärke eller företag - de kommer till designers och får sin logotyp skapad. Det är en bra sak att göra, men inte det enda som finns att göra.
Människor är visuella. För att skapa ett identifierbart varumärke måste du klara av det faktum. Det handlar inte bara om en logotyp utan också om konsistenser. Det är ditt företags färger och teckensnitt. Det är dina ikoner, slogans och bara det hela runt. Om du är anställd hos ett professionellt företag, bär du inte t-shirts, du bär kostymer på jobbet. Det är all den typen av visuell konsistens som går in i ett varumärke.
Mycket som kändisar - de är deras eget varumärke och är starka beroende av visuella. Vad har du på dig? Hur ser de ut? Även vilka händelser deltar de i? Tänk på någon som en Ke $ ha eller Lady Gaga, vi skulle bli mycket förvånade om de visade upp en prisutdelning i en vacker bollkavaj. Det beror på att de har ett tydligt visuellt varumärke.
Tänk på företag också. Om du handlar hos Target, till exempel, och råkar ha på sig en röd tröja och tan khakis, kan du bli slutad och fråga om inventering. Varför? Eftersom de har ett visuellt varumärke som går från en mycket igenkännbar logotyp till det sätt som deras anställda kläder på.
Med design har du möjlighet att styra vad folk ser och hur de ser och kommer ihåg ditt varumärke. En logotyp är bra, men en hel identitet är mycket bättre.
2. Inte bara en webbdesigner, en interaktionsdesigner
En sak som jag har märkt om jobbet titlar senast är hälften av dem ber dig att göra saker helt orelaterade med dem. Till exempel måste vissa receptionister vara huvudsakligen kontorchefer och kundförsäljningsrepresentanter. Vissa administrativa assistenter uppmanas att vara säljare och grafiska designers. Vissa webbdesigners måste vara - ja, webbutvecklare och programmerare. Juridiken för många titlar har börjat expandera med företagets behov och vilka individer som måste veta för att göra sitt jobb.
När det gäller branding tror jag att det här är något som krävs. För en, om du försöker bygga ett varumärke och försöka hyra en massa olika människor för att ha en massa olika titlar, kommer du förmodligen att bli riktigt bra, riktigt snabb. Å andra sidan vill du ha folk som förstår varumärkesbyggnad och inte bara hur man skjuter upp en webbplats under en viss tid.
Enligt min mening är varumärken företag som sätter sin koppling till kunden först. Varumärken är humaniserade företag och bör utvecklas som sådana. Så till exempel kan jag inte bara ha någon webbdesigner eller utvecklare skapa min sida, men jag kommer definitivt att ha en interaktionsdesigner eller åtminstone någon som förstår dessa problem. En interaktionsdesigner är någon som strävar efter att skapa användbara och användbara produkter eller tjänster. Deras förståelse kommer ner till användarcentrerad design och hur riktiga användare får tillgång till webben. Den personen kommer att hjälpa mitt varumärke att göra mening och vara lätt att komma åt online.
Jag anställer inte bara någon som är marknadsundersökare, men jag ska anställa någon som tar forskningen och använder den för att hjälpa till att stärka min relation med kunder och inte i botten. Det är absolut nödvändigt att varumärken samlar grupper av anställda som inte kommer att göra ett jobb, men kommer att hjälpa till att designa ett sätt att interagera med kunderna.
3. Inte bara idéer, utan prototyper
Om du är något som jag, brukar du ha en ny idé att gå med varje ny dag. Jag tycker att det är en stor gåva och förbannelse typ av situation, men det är en underbar sak när du faktiskt kan framföra idén.
I någon bransch, om jag sätter mig ner och börjar prata med dig bara om en idé som jag har kan du vara intresserad, men du är inte så entusiastisk. Du kommer också sluta lämna hela idén till din egen fantasi; Hur det ser ut, hur det är förpackat, hur det används till och med. Med design har jag möjlighet att skapa exempel och prototyper. Dessa exempel kommer sannolikt att få dig mer intresserade eftersom du faktiskt kan se dem. Huruvida jag använde en 2D- eller 3D-tolkning, har du mindre missuppfattningar.
Prototyper är till hjälp om du försöker bygga ett varumärke och om du letar efter någon typ av finansiering. Om du tittar på några av de bästa Kickstarter-kampanjerna ser du vad jag menar. De brukar ha prototyper som gör att människor blir mer intresserade och investerade. De kan se det och de kan tänka sig själva eller en vän som använder den, snarare än att använda sin egen fantasi, vilket kan vara fel.
Inte bara har dessa prototyper fått finansiering, men de har fått en liten följd av individer som investeras i detta varumärke. Nu delar och pratar de om vad som i grunden bara är en idé. Prototyper åberopar samma typer av enticement för kunder som redan investerat i varumärken. Människor gör det med mobiltelefoner, skor etc.
Att styra dina idéer med design är helt möjligt med prototyper.
4. Inte bara projekt, utan ett sätt att tänka på
Du kanske eller kanske inte har hört talas om vad vissa människor kallar "designtänkande". Det är i grund och botten ett sätt att tänka på när du närmar sig problemlösning kreativt. Designen är trots allt en metod för problemlösning och bör behandlas som sådan. Designtänkande innebär att våra problem inte löses med tidigare lösningar utan med kreativitet och intresse för kunden och varumärket. Det betyder också att företagare, revisorer, chefer och liknande kan alla vara designers när de använder design som ett sätt att lösa sina problem.
Varför skulle du göra det här? Eftersom design har mycket kraft och kontroll. Det styr vad du känner, visualiserar och ofta där du går. Ansvariga varumärken använder detta för att skapa kontakter och etablera sig med konsumenterna. Om ett företag vill ha den anslutningen, måste den här verksamheten ha en djup förståelse för design, kreativitet och innovation.
Några av våra favoritvarumärken använder idag designtänkande och / eller har verkställande direktörer som sätter design först. Tänk på Steve Jobs eller Dieter Rams. En kille som Mark Zuckerberg blomstrar inte just nu eftersom han tänker på botten och inte interaktion. Tanken är att inte bryta ditt företag upp i olika designprojekt, men att göra allt ett stort problem som kreativt närmade sig.
Slutsats
Jag kan inte betona hur kraftfull bra design är. Det är mer kraftfullt än någon typ av marknadsföringsschema eller marknadsföringsteknik jag har sett på ett tag. Varumärken som är framgångsrika idag vet det och använder design för att blomstra och praktiskt taget ta över världen. Att byta ditt företag till ett varumärke är lika enkelt som att lära sig bra design och designtänkande.
Vilka är dina tankar om designens roll när det gäller att skapa varumärken? Vilka märken har du byggt? Låt oss veta i kommentarerna.