Designers, vi har ett problem. Det verkar som vi har glömt hur vi ska vara kreativa .

Det är sant att själva naturen av det vi gör är baserat på kreativitet , men oftare tenderar vi inte att bli svepade av de senaste trenderna eller "vad är het" snarare än att söka ny inspiration.

"En vis man fattar sina egna beslut, en okunnig man följer den allmänna opinionen." - Kinesiskt ordspråk

Det finns flera orsaker till detta kreativitetsblock där vi lider av och i denna artikel kommer jag att lista några av dessa samt alternativ för var att hitta lämpliga inspirationskällor.

Direkt kontra indirekta inspirationskällor

Som designare är vi kreativa - vi måste vara. Även kreativa människor behöver inspiration. Så frågan är, var letar vi efter inspiration? Här ligger problemet. Om du är som majoriteten av webbdesigners beror du förmodligen på direkta inspirationskällor. Emellertid bör man tänka på indirekt inspiration; Det är nyckeln till att utveckla nya och originella idéer.

Direktkälla : Varje inspirationskälla som direkt hör samman med det grafiska designfältet, som ofta visar ut publicerat designarbete. Exempel är CSS Gallerier, HOW Magazine, Grafisk Design Annuals, alla publicerade designarbeten, tidskrifter, böcker etc.

CSS Remix


Indirekt källa : Varje inspirationskälla som inte är direkt relaterad till det grafiska designfältet. Typiskt kan dessa källor betraktas som "utanför lådans" -idéer. Exempel är föremål i naturen, konst, fotografi, historia etc.

Att använda direkta inspirationskällor leder ofta till dubbelarbete . Förutom upphovsrättsintrång bör man uppmärksamma överanvändningen av de så kallade web 2.0-effekterna (reflektioner, gradienter, glansiga gränssnitt, fasade kanter, etc.). Dessa effekter är bra, men har inte märkt att alla använder dem. De är inte ursprungliga längre. Om du ofta använder CSS och andra designgallerier märker du att många av de webbplatser som presenteras är väldigt lika i konceptet. Detta är inte bra! Jag fördömer dock inte sådana gallerier, eftersom de är användbara. De är bra inspiration. Vänta, va? - sa jag inte bara att använda dem som inspiration? Tja, inte exakt.

Nyckeln är att låta designgallerier och andra webbplatser inspirera dig att designa, inte inspirera din design.

Vänligen läs ovanstående uttalande igen. Bra, gör det nu igen.

När du tittar på enorma kompileringar av bra webbplatser, är det enkelt att bli upphetsad och inspirerad att designa. Du kommer att uppleva designer eufori, där dina kreativa juice börjar flöda och du känner som om du kan utforma världen. När du når den punkten, sluta! Gör inte misstaget att spendera för mycket tid och ansträngning bläddring genom det som redan har gjorts. Om så är fallet ändras din inspiration till dubbelarbete, vilket aldrig borde vara önskvärt.


Typ av verksamhet

Kunder kan vara våra bästa vänner eller våra värsta fiender. Vi har alla upplevt det; din klient vill trotsa all din kunskap och kontrollera hela kreativ processen. De ser deras konkurrenters webbplatser och vill ha exakt samma sak "men bättre". Problemet är att de har en obemannad, förutfattade uppfattning om deras hemsida och försummar att överväga de många andra faktorerna i att bygga en webbplats.

Du måste utbilda din klient så att de kan förstå dina designbeslut. Då, och kanske kanske då, kommer de att förstå värdet av din design.


Ingen tid för kreativitet på snäva tidsfrister

Om du jobbar i branschen för ett stort företag eller till och med ett litet företag, kommer du alltid att drivas av klockan och pocketboken. Här ligger ett annat problem; kreativitet tar tid och du kan inte skynda en bra idé.

Detta kommer aldrig att förändras. Företag drivs av pengar och vi vet alla att tiden är pengar. Men det finns några saker vi kan göra för att påskynda vår kreativitet för att möta dessa snäva tidsfrister utan att hindra det. I slutet av den här artikeln har jag listat flera kreativa övningar för att inspirera till lite ny kreativitet. Många av dessa är snabba, snabba övningar som sannolikt tar mindre tid än vad som gör att bläddra igenom ett designgalleri, så prova dem och ge dem en chans. Förhoppningsvis kommer du nu att förstå att vi faktiskt har ett problem. Så, hur fixar vi det?


Börja med att gå av datorn

Sluta läsa den här artikeln först och ta sedan av datorn. Din dator är inte en kreativ maskin ; det har ingen hjärna och det kan inte designa för dig. Det är helt enkelt ett verktyg ; beror inte på det för kreativitet.

Vänligen lämna din dator, ta en kort paus, berätta en liten vit lögn till chefen om du måste och gå ut! Ta din skissbok med dig. Åh ja, om du har en kamera, ta det också. Oavsett om det är något specifikt eller helt enkelt bara ett uppfriskande blick på livet som du upptäcker när du är borta från datorn, kan du använda den för att inspirera din kreativitet.


Bläddra Walmart eller den lokala hårdvaruaffären

Butikerna är fulla av unika och intressanta föremål och maskiner. Det finns oändliga möjligheter till inspiration om du vet var du ska titta. Innovation i många produkter kan upptäckas om du bara tar dig tid att upptäcka dem. Titta till exempel genom köksartiklarna i Walmart eller någon annan butik. Titta verkligen på designen av dessa apparater, deras unika former, deras lättanvända gränssnitt, även hur de visas på hyllan.

Det finns flera uppenbara jämförelser som kan göras mellan en webbplats och en apparat. En bländare har till exempel en unik design, några med ljusa färger, andra med svartvitt. De sportar eleganta kurvor och former. De har alla en "instrumentbräda" av kontroller, smart utformade för enkel användning.

Därefter vågar du in i färgavsnittet. Det är färg inspiration himlen. Färgkort är organiserad efter färg och innehåller ofta en rad nyanser av varje färg (speciellt användbart för ett monokromatiskt färgschema). Blanda och matcha olika kort, hitta några intressanta färgkombinationer , håll dem i fickan och använd dem när du kommer tillbaka till kontoret.

Färgkort

Gå nu till livsmedelsmarknaden. Var särskilt uppmärksam på hur produkterna är ordnade på hyllan. Det finns verkligen en konst och vetenskap för det.

Alla kan hitta inspiration i en butik och du kan göra din hushållshopping allt samtidigt. Hur är det för multitasking?


Utforska Naturskönhet

Gå till en park, ta en promenad, vandra in i skogen eller helt enkelt ta en filt ute och ligga på den. Oavsett metod, komma bort från din rutin. Hitta något som gnistor ditt intresse, fångar ditt öga eller slår dig på ett visst sätt. Ta en bild eller skiss av vad du ser.

Självklart berättar jag inte att du bara hittar en blomma eller ett träd som du gillar och använder det direkt i din design. I stället försöker du ta reda på vad det är att du hittar så slående, kanske är det dess färg eller form eller ens textur. Överför sedan dessa element till din design. Var inte rädd att ta ett prov tillbaka till kontoret och skanna det till Photoshop.


Konsthistoria

Formellt utbildad i grafisk design, hade jag min andel av konsthistorieklasser. Jag kunde inte börja räkna de tider som jag har använt en målning eller skulptur som inspiration i mitt designarbete.

Starry Night - Vincent Van Gogh
Starry Night, Vincent Van Gogh, 1889

Moderna konströrelser som kubism, abstrakt expressionism och impressionism tjänar som utmärkta inspirationskällor. Även tidigare former av konst som romerska och grekiska kommer att räcka till. Målning och skulptur kan också tillämpas på webbdesign. Det är verkligen detsamma, det är design, antingen på en duk eller på en datorskärm. Artist gör färg och layout val och bestämmer hur de vill att användaren ska se sitt mästerverk genom att styra ögatbanan med kontrastelement precis som en webbdesigner gör.


Glöm inte att använda din fantasi

Jag har nämnt flera sätt på vilka du som designer kan söka ny och frisk inspiration, men det viktigaste du bör ta bort från den här artikeln är att inte glömma att vara kreativ och använda din egen fantasi. Var extraordinär, inte vanlig.

Jag utmanar dig att bryta designcykeln, utforska oskärmad territorium och vara original. Gå utöver vad som har nämnts i den här artikeln, leta efter dina egna unika inspirationer. Allting kan inspirera dig om du bara släpper det.


Kreativa övningar: Prova dessa för ditt nästa projekt

Nedan har jag listat och kortfattat förklarat några snabba övningar för att inspirera "utanför lådan" att tänka på ditt nästa projekt. Tänk på att några av dessa kommer att fungera för dig och andra kanske inte. Begränsa dig inte till dessa. Tänk på sätt att gnista en idé som fungerar för dig, så dela dem med oss ​​i kommentarfältet i den här artikeln.


Snabb fotograferingssession
Välj valfri plats eller plats inifrån eller ut. Ditt skrivbord kommer att vara ett bra ställe att börja. Ta din kamera och en stoppur. Ge dig själv 30 sekunder för att fånga så många skott som möjligt av allt i det område du har valt. Oroa dig inte med att ta ett välkomponerat fotografi. Tänk bara "snabb eld".

När dina 30 sekunder är uppa, ladda upp bilderna till din dator och se vad du har. Denna övning tvingar dig att titta på ett utrymme eller område på sätt som du aldrig tidigare haft. Bläddra igenom dessa bilder och välj några som är särskilt intressanta för dig. Förvara de andra i en mapp för användning på en annan dag.

Skriv ut de foton du har valt och klistra in dem i din skissbok. Använd dem på ditt aktuella projekt eller spara dem för en annan.


Få OBJECT-ive
Det här är enkelt. Hitta ett objekt, stort eller litet, något du kan se från alla håll. Placera detta objekt i sikte på ditt skrivbord, eller om det är möjligt, när du utformar och begränsar dig till att designa kring det här objektet.

Placera gränser för en arbetsgrupps kreativitet eftersom det inte tillåter dig att välja den förväntade. Det tvingar dig att tänka utanför lådan för att komma fram till en lösning. Friheten begränsar kreativiteten.


Webster-Mania

Om du är en strikt visuell person kan det här inte fungera för dig eftersom det innehåller en ordlista och ord. Öppna en ordlista, slumpmässigt välj ett ord och försök sedan formulera idéer som innehåller detta ord. Du skulle bli förvånad över hur bra det här fungerar. Konceptet är återigen baserat på principen att begränsa dig själv från det uppenbara. Det finns inget som restriktioner för att få dig att tänka.


Skriven uteslutande för WDD av Michael Shelton. Michael är en frilansare webbdesigner och driver sin egen hemsida på Michaeladesigns.com

Vilka andra inspirationsmetoder använder du i dina mönster? Vi skulle gärna höra från dig, snälla dela med oss ​​i kommentarfältet nedan.