Många av dagens design stilar härstammar från schweizisk stil grafisk design, nu mer känt idag som "modern design."
Stilen känns igen för sin unika och ganska banbrytande uppmärksamhet på typografi . Naturligtvis har Schweiz designkultur tagit världen med storm.
Naturligtvis har stilen vuxit bortom grafisk designindustrin och gjort sin väg till webbdesign.
När vi webdesigners söker inspiration, tenderar vi dock att hålla fast vid den här kulturen.
Trots en bra inspirationskälla, låt oss titta på några grafiska designstilar från andra delar av världen . Kanske kan vi införliva åtminstone subtila element från de andra kulturerna till vår nuvarande stil.
Att hitta ny inspiration kan vara svårt, men med lite uthållighet och know-how borde du hitta den. Det stora är att någon kultur eller miljö som är främmande för dig kommer att troligen framkalla någon stark känsla eller fascination i dig. När vi observerar en annan miljö stannar saker på oss, och vi hittar skönhet i vissa saker på ett sätt som en person som bor där kanske inte.
Eftersom människor fortsätter dag för dag börjar de ignorera vår omgivning. Att utforska en annan miljö hjälper oss att märka de små sakerna igen. Inspirationen bör komma ganska naturligt i denna situation.
Inspiration är dock en sak; Att veta hur man uttrycker det i en design är en annan. Men precis som någon form av konst har en miljö och dess element egna former, strukturer, färger, storlekar etc. Titta på naturliga detaljer, detaljer och större bild.
Att täcka varje kulturens stil skulle vara omöjlig, så låt oss se bredvid på kontinenterna och kanske noll in på vissa delkulturer av intresse.
Eftersom vi just har hänvisat till den schweiziska stilen , låt oss börja med Schweiz kontinent, Europa. Europa har alltid haft innovativ design, några länder mer än andra. Och framsteg inom teknik har medfört stora framsteg inom design.
Mycket av det vi ser i europeisk grafisk design efter 1950 är återigen schweizisk stil: betoning på typografi, rena linjer, läsbarhet och nya färgpaletter. Sammantaget finner vi också mycket mer enkelhet.
Nedan finns ett vintage schweiziskt albumomslag (men fortfarande efter 1950).
Många designers följer denna stil noga för att uppnå ett vintageutseende, medan andra tar lärdomar från dess strukturella balans. En artikel över på Smashing Magazine, " Lektioner från schweizisk stil grafisk design, "Diskuterar hur denna moderna stil återspeglar i webbdesign, med många bra exempel på båda.
Vi sa att vi skulle se bortom Schweiz, eller hur? Så, låt oss flytta över till Tyskland, vars grafiska designstil har många av konstruktionsprinciperna för sin granne.
Återigen finner vi den stora fokuseringen på typografi. I motsats till det, medan Schweiz tenderar mot rena sans-serif-teckensnitt, visar Tyskland sina egna traditionella teckensnitt:
Ovanstående är den övre halvan av en tysk affisch som marknadsför Klingspor-museet i Offenbach. Tyska tryck och teckensnitt har funnits i århundraden, och nu i digitala medier används de för att markera landets historia och fira sin typografiska stil.
Italien har liknande designprinciper som Tysklands men en mycket mer artsy, informell känsla.
Ovanstående affisch kommer från Milano (1969), som främjar en reklambyrå. Man märker mycket mer "frihet" i italiensk grafisk design. Både abstraktion och mjukare former verkar ha en starkare närvaro.
Sammantaget blir europeisk grafisk design mer enhetlig. Och ändå har varje land sin egen historia av konst, kultur och därmed designstil.
Vi fokuserade på Tyskland och Italien för att visa hur geografiskt nära länder kan ha så olika stilar.
Om du letar efter ny inspiration, har Europa mycket att erbjuda. Titta på Europas historiska konst, eller fokusera på en viss period i ett visst land.
Liksom på alla andra kontinenter har varje land, kulturgrupp och religion sina egna konstformer och historia. Den grafiska designstilen speglar ofta denna historia, och någon som inte ingår i någon av dessa kulturer kan dra nytta av att integrera några av designprinciperna i sitt eget arbete.
Nedan är en hemsida inspirerad av en asiatisk kultur, Kina att vara specifik. Lägg märke till hur den enkla stora bakgrunden skapar större delen av effekten. De naturliga texturerna i resten av designen kompletterar detta tema.
Ovanstående design är effektiv eftersom den förstärker syftet med webbplatsen. Låt oss vända oss till några fler kulturer för inspiration. Lärdomarna vi lär oss kan också tillämpas på liknande kulturer.
Mer än andra, Asiens huvudkulturer verkar att införliva en mer historisk känsla i sin moderna grafiska design. Japan är särskilt känt för att blanda historisk kultur och modernism ganska bra, vare sig det gäller grafisk design, webbdesign, arkitektur eller annan strukturell design.
Ett bra exempel på detta är hur städer i Japan integrerar smidigt innovativ och traditionell arkitektur och använder traditionell arkitektur för att inspirera former, strukturer och strukturer till modern design.
De två bilderna ovan visar hur Japan kan vara både innovativt och traditionellt, och de är också en lektion i konst. Vi kan dra inspiration från designelementen i båda, och vi kan lära oss att blanda olika epoker och konststilar för effekt.
Detta är också tydligt på den japanska konstscenen. Japansk konst verkar svänga mellan två ytterligheter: traditionell och modern. Ibland harmoneras dock dessa ytterligheter. Nedan finns några stycken som visar just detta.
Och i grafisk design ser vi ett välbekant mönster:
Indiens push till modernismen har varit relativt nyligen. Men dess grafiska och webbdesign återspeglar ofta landets traditionella konstformer och kan vara en vacker inspirationskälla.
Indien är särskilt känt för sina invecklade mönster. Nedan är några exempel:
Mycket av Australien är en stor outback: ett landskap som är unikt för kontinenten. Det erbjuder också bra skönhet i korallrev och undervattensliv. Ett starkt temat natur visas i Australiens konst och design.
Outback Steakhouse-restaurangen (i USA) främjar "äkta" australiensisk mat, och dess webbplats förstärker bilden: enkel användning av en kulturellt lämplig textur i bakgrunden och naturliga färger.
Ovanstående hemsida integrerar subtilt ett naturligt tema, men man kan få lika mycket inspiration från kulturen, både modern och traditionell. Trots att det är en så liten kontinent, erbjuder Australien mycket bra design.
En sådan stor kontinent; ett så stort utbud av konst. Kanske, några av oss tycker om afrikansk konst som motsatsen till modernismen, mer av ett steg tillbaka till traditionell konst och en firande av naturen.
Afrikansk konst har en otroligt lång och ganska framstående historia. Att ta inspiration från det för grafisk och webbdesign är ganska lätt.
Eftersom afrikansk konst använder naturliga element så tungt, bör textur spela en stark roll i någon form som bygger på den. Återigen, som alltid, titta på former och mönster också.
Nedan är ett bra exempel på en webbdesign. Det blandar både kulturella och naturliga element perfekt för att skapa en ren, vacker och effektiv design.
Fastän den här organisationen är baserad i Afrika själv, finns det inga grundgrupper i andra delar av världen kunde inte använda liknande element på sina webbplatser. Designstilen kan vara lämplig för många typer av webbplatser och mönster.
Det afrikanska landskapet har unikt djurliv som inte finns någon annanstans på jorden, utom i fångenskap. Traditionell afrikansk konst har människans unika perspektiv på vilda djur.
Både djurlivet och kulturen bygger på den är uppmärksam.
Vi har tagit med Egypten här speciellt för sin antikonst. Från pyramider och andra majestätiska skulpturer till stenkonst har gamla Egypten mycket att erbjuda den moderna webbdesignern.
Återigen kan design hittas i en kulturs konst och monument, samt från texturer, former och färger i den naturliga miljön.
Som Afrika har Sydamerika en stor invånare, och designstilen speglar detta. Men Sydamerika har sitt eget tydliga perspektiv på naturen och erbjuder lika mycket inspiration som konsten i Afrika.
Ovanstående skulptur är en traditionell från området. Man kan kanske dra några paralleller mellan denna stil och Afrikas, men skillnaderna är uppenbara: rika färger och material och unika former.
Det återspeglar den sydamerikanska miljön själv: täta djunglar, våta träsk och tropiska vilda djur. Mycket av Afrika är torr öken, varför konsten har sina bruna nyanser och steniga texturer.
Lägg märke till skillnaden i form, förmodligen mer en kulturell än miljöfaktor. I allmänhet är inhemsk afrikansk konst "hårdare" och mer stel, medan inhemsk konst från Sydamerika har fler kurvor.
Sydamerika är naturligtvis känt för sina tropiska djungler, och detta kommer också att se ut i designstilar som påverkas av regionen. Andra funktioner kan innefatta floder och träsken: Sydamerika är också hem för den stora Amazonas flod.
Med denna vackra miljö som inspiration valde designern nedan ett djungeltema för sin webbdesign.
Mycket av nordamerikansk design är förankrad i modernismen, men fortfarande en hel del icke-modernistisk tradition och kultur utövar inflytande på grafiska designers i detta område.
Liksom i Europa och mest moderniserade asiatiska länder som Japan är den schweiziska stilen populär här. Men gräva djupare och du hittar design stilar specifika för denna kontinent kultur.
De sydvästra USA, till exempel, är kända för sina vilda cowboy dagar. De flesta av oss har hört talas om Outlaw Design Blog, och dess design blandar konsistens, föremål och landskap för att perfekt fånga denna kultur och dess överklagande.
Också värdig uppmärksamhet är indianernas konst, som en gång dominerade landet. Webbplatsen nedan speglar inte exakt inhemsk konst, men lånar färger och texturer till bra effekt. Det presenterar också ett typiskt nordamerikanskt landskap som ställer in tonen.
Att vara från Midwest själv, jag var tvungen att ta med en gård och landdesign till mixen. Den smarta webbdesignen nedan har ett midwestern landskap som finns i delar av USA och Kanada.
Tänk på att denna kontinent sträcker sig från ekvatorn hela vägen upp till den frusna arktiska. De särskilda kulturerna speglar dessa olika regioner, och alla dina designelement ska också.
Kontinenten har fler designstilar än vad som skulle kunna täckas här, såsom norra kanadensiska arktiska, Mexiko och Centralamerika.
Det här inlägget är nästan antropologiskt, men det kan vara bra för oss designers letar efter frisk inspiration och lektioner. Webdesigner Depot är känt för att utforska alternativa källor till konst till vår fördel. Att utforska olika kulturer är ett bra sätt att göra detta.
Det finns dock fortfarande den allmänna känslan att den schweiziska stilen är den modernaste, med allt annat som är mindre "formellt". Du kan hålla i stor skala till den schweiziska stilen, upprätthålla ett enkelt och modernt utseende, men innehålla subtila texturer, färger eller dekorativa element från andra kulturer.
Men långt ifrån du bestämmer dig för att gå med att integrera element från olika kulturer i din design kommer sannolikt att bli en förändring till det bättre. Och när du har hela världen vid dina fingertoppar är möjligheterna oändliga.
Skriven uteslutande för WDD av Kayla Knight .
Trar du inspiration från andra kulturer? Hur har det påverkat din design?